저자: 정인숙
정가: 7,000원
사양: 규격 외 / 152쪽
출간일: 2008년 2월 28일
ISBN: 978-89-5786-229-2 94680
이 책의 목적은 애들러의 배우 훈련을 통한 새로운 연극인식 방향과 그 의미를 밝히려는 데 있다. 아울러 배우의 기본 자질을 연마, 창조하는 연기술 전반에 관해 대안의 훈련 방법을 제시하려 한다. 이 책이 갖는 우선의 의의는 이제껏 국내에 알려지지 않았던 애들러의 메소드 소개에 있다. 아울러 이를 통해 우리의 연극 현실을 예술적으로 어느 정도 자극할 것인지 가늠할 만한 계기가 마련되었다는 점이다.
차례
머리글
Ⅰ. 아메리칸 메소드와 연극이론의 분화
1. 스타니슬랍스키와 애들러
2. 러시아 연극과 미국 연극 : 다름과 차이
Ⅱ. 스텔라 애들러의 배우 훈련 이론
1. 주체와 독립
2. 사고의 자기화
3. 신체규범과 통제
Ⅲ. 배우 훈련의 실제
1. 기본 훈련
1) 상상력 훈련
2) 상황 적응
3) 행동의 신체화
2. 응용과 창조
1) 상황 구축 : 즉흥과 상상력
2) 바꾸어 말하기(paraphrasing)
3) 행위의 목록 : 실행 가능성
4) 인물 접근 : 사회적 유형
5) 내적 접근 : 외적 요소의 활용
Ⅳ. 한국의 연극 현실과 애들러 메소드
Ⅴ. 요약
참고문헌
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