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연극과인간/교양145

유희와 치유 저자: 김향 정가: 17,000원 사양: 신국판 / 344쪽 출간일: 2016년 11월 7일 ISBN: ISBN 978-89-5786-588-0 93680 공연의 ‘즐거움’이라는 것이 실은 관객의 마음을 움직이고 치유하며 삶과 사회를 돌아보게 하는 정치적 힘을 지녔다고 여긴다. 공연문화 산업의 활성화 속에서 양적, 물적 크기가 중시되는 요즘 공연의 인문학적인 면모를 잃지 않으려는 작품들과 교감하고 싶었고 애정 있는 공연들이 이러한 면모를 잃지 않기를 바라게 된다. 공연의 ‘유희적 면모’가 자기 자신을 돌아보고 보다 많은 사람들의 ‘마음’을 들여다보면서 상한 마음을 발견하고 ‘함께 치유하기 위해 노력’하는 것으로 확장되기를 바란다. 인문학적인 사유를 유희적 상상력으로 형상화하는 작품들이 상업적으로 성행하기.. 2022. 5. 11.
한국연극과 드라마투르기 저자: 김옥란 정가: 20,000원 사양: 신국판 / 468쪽 출간일: 2016년 4월 25일 ISBN: 978-89-5786-575-0 드라마투르그 작업과정에 관한 실제 경험을 토대로 한국연극사에서 드라마투르기의 개념과 역할, 쟁점들을 정리하고 비전을 제시하다 이 책은 한국연극에서 드라마투르기의 역할을 한국연극사의 전체적인 흐름 속에서 재조명하고 있다. 독일연극으로부터 비롯된 드라마투르기의 도입과 실험은 한국연극에 새로운 자극과 가능성을 열어주었지만 동시에 드라마투르기의 역할이 순전히 외래적인 것으로 인식될 위험도 초래했다. 이에 따라 이 책에서는 한국연극의 다양한 드라마투르기적 실천의 역사를 통해 한국연극과 드라마투르기의 역할에 대해 보다 균형 잡힌 시각을 제시하고자 하였다. 지금 현재 가장 절실한 .. 2022. 5. 11.
연극, 삶의 기호학 저자: 임선옥 정가: 22,000원 사양: 신국판/반양장 / 496쪽 출간일: 2016년 2월 29일 ISBN: 978-89-5786-572-9 93680 이 책은 크게 5부로 나누어 구성했다. I부 ‘연극, 삶의 기호 읽기 방법론’에는 비평 방법론에 대한 논문 2편을 실었다. 두 논문은 대학교육현장에서 연극비평을 가르치며 학생들에게 도움이 될 수 있는 보다 효과적인 비평방법론을 모색하다 나온 연구 결과물이다. 비평문과 비평적 글쓰기에 관심이 있는 독자를 위해 평론과 함께 실었다. ‘기호학과 연극비평’은 평론을 쓰는 데 가장 기본적인 분석도구로 활용할 수 있는 기호학 이론을 연극비평에 적용한 논문으로 한국연극평론가협회에서 펴낸 에, ‘열린 기호학을 활용한 연극비평 연구’는 기호학을 확장시켜 좀 더 구체적.. 2022. 5. 11.
연극, 화인 저자: 유인경 정가: 17,000원 사양: 신국판(반양장) / 384쪽 출간일: 2015년 6월 25일 ISBN: 978-89-5786-547-7 93680 진지한 관객의 공연 텍스트 읽기는 창조적 오독(誤讀) 또는 성찰적 정독을 지향한다. 그러한 창조적 오독 또는 성찰적 정독의 과정을 통해 고유한 사유의 지평이 열리고, 생의 의미가 심화되리라. 이상을 염두에 두며 집필한 글들을 살펴보면, 1부 ‘건너뛰며 읽기’에서는 연극 비평을 수록했다. 2부 ‘겹쳐 읽기’에서는 뮤지컬 관련 비평과 서평을 묶어 보았다. 3부 ‘느리게 깊이 읽기’에서는 극작가와 극작품론 등 연구논문 성격의 장문들로 구성하였다. 4부 ‘가까이 읽기’에서는 드라마투르기 작업을 하며 쓴 글들을 주로 실었다. 차례 Ⅰ. 건너뛰며 읽기 새천년에.. 2022. 5. 11.
글로컬시대의 한국연극 저자: 허순자 정가: 27,000원 사양: 신국판(반양장) / 592쪽 출간일: 2014년 12월 31일 ISBN: 978-89-5786-531-6 93680 이라는 표제를 단 본 비평집은 단순히 공연 작품만을 다루지 않았다. 그것은 연극을 말하기 위해서는 적어도 연극상황을 구성하는 요체와 균형감으로 좀 더 큰 획과 구도의 맵핑(mapping)을 시도하는 것이 옳다는 저자의 신념에서 비롯된다. 특히 현실의 삶과 연극 현장의 실제가 많은 변화를 이뤘으며, 불안정과 불온 증후군이 농한 2000년대 후반 이후 오늘에 이르는 동시대 한국연극에 대한 반추는 적어도 복합적, 총체적 관점이 요구된다. 차례 1. 연극론 2. 공연평 3. 연극제․국제행사 4. 연극인 5. 작품론․공연사․서평 2022. 5. 11.
무대 너머, 상상과 해석 저자: 김미도 정가: 20,000원 사양: 신국판(반양장) / 412쪽 출간일: 2014년 12월 23일 ISBN: 978-89-5786-525-5 93680 이 평론집은 본격적인 연출가 시대, 중극장 중심의 프로듀싱 시스템, 대학로 연극의 왜소화, 국립극단의 재단법인화 등 우리 연극계의 매우 중요한 변화들을 담고 있다. 이러한 지각변동은 역으로 희곡작가의 육성 및 창작희곡 지원, 소극장 중심의 실험연극 활성화, 각 제작극장들의 방향성 및 역할론, 국립극단의 제자리 찾기 등 새로운 과제들을 던져놓고 있다. 앞으로는 이런 문제들에 대해 심각하게 고민하는 시간을 갖고자 한다. 차례 제1부 한국연극의 빛과 어둠 제2부 연출가의 시대 제3부 해외 연출가의 작업 제4부 서평 2022. 5. 11.
백도(100℃)의 무대, 영도(0℃)의 글쓰기 저자: 김옥란 정가: 20,000원 사양: 신국판(반양장) / 420쪽 출간일: 2014년 10월 24일 ISBN: 978-89-5786-515-6 93680 이번 평론집 또한 이전과 마찬가지로, 편년체 방식으로 글을 정리하였다. 이는 얼핏 단순하고 평범한 형식으로 보일 수도 있다. 그러나 역사의 증언자이자 충실한 기록자이기도 한 평론의 역할을 보여줄 수 있는 가장 정직한 방식이라는 점에서 이번에도 그대로 편년체 방식을 유지하기로 했다. 전체 체계를 하나의 관점으로 정렬하여 다시 구성하고 새로운 질서를 부여하는 일은 평론집의 형태가 아닌 본격적인 연구서에서 계속 이어나가야 하는 몫이라고 생각한다. 이 책에서는 정직한 ‘기록’과 ‘발견’에 충실하고자 했다. 차례 제1부 연극시론: 번역, 타자 그리고 한국연.. 2022. 5. 11.
공연기획과 축제경영의 현장읽기 저자: 송애경 정가: 18,000원 사양: 신국판(반양장) / 352쪽 출간일: 2014년 4월 7일 ISBN: 978-89-5786-496-8 93680 이 책은 지난 20여 년 동안 저작가 쓴 여러 원고들을 모은 것에다 아동청소년연극에 관한 최근의 원고를 보탠 것이다. 우연찮게 국제아동청소년연극협회(ASSITEJ 아시테지) 한국본부와 서울세계무용축제(SIDance 시댄스)와 연을 맺으면서 자연스레 활동 영역이 아동청소년연극과 무용 분야로 집중되었기에 이 책의 내용들도 가급적 두 분야를 중심으로 엮어 보았다. 책 제목에서 드러나듯이, 이 책은 학문적 탐구의 소산이나 새로운 이론의 정립을 위한 연구의 결과는 결코 아니며, 공연기획자와 축제경영자 입장에서 현장에서 겪은 경험들의 기록이라 보는 편이 적절하다.. 2022. 5. 11.
언어와 이미지의 수사학 2 저자: 송민숙 정가: 26,000원 사양: 신국판(반양장) / 524쪽 출간일: 2013년 12월 31일 ISBN: 978-89-5786-474-6 93680 이 글을 통해 현재 연극계 전체의 흐름을 보여주기는 어렵겠지만 비록 소수라고 할지라도 관심 있는 시선을 위한 기록의 역할을 하는 것으로 만족할 것이다. 기회가 생기는 대로 만난 여러 장르의 공연 중에서도 가능한 한 전공인 프랑스연극을 포함시켜 글을 써보려고 했다. 특히 필자가 프랑스문학연구 분야에서 주요관심사로 다루는 수사학의 관점을 평론에서도 방법론으로서 적용하고자 했다. 즉 한 인물이 다른 인물을 설득하는 과정을 통하여 작가나 연출가가 언어와 이미지를 가지고 어떻게 관객을 설득하는가에 주안점을 두었다. 연극에 있어서 언어와 이미지는 의사소통을 .. 2022. 5. 11.
동시대의 연극과 현실 저자: 홍창수 정가: 12,000원 사양: 신국판(반양장) / 232쪽 출간일: 2013년 11월 25일 ISBN: 978-89-5786-473-9 93680 이 책은 저자의 연극평론집이다. 1부 ‘현대극작가론’에서는 이윤택과 오태석의 희곡들을 읽고 집필한 극작가론을 모았다. 그들의 대표적인 희곡들을 각각 분석하면서 이윤택을 ‘소돔의 비판예술가’로, 오태석을 ‘노련한 모험가’로 규정하여 분석하였다. 2부 ‘연극계의 현실과 창작극’에서는 주로 연극계의 침체와 연극 재교육의 문제를 다루었다. 한국 경제의 불황으로 위축된 연극계의 현실을 극복하기 위한 방법으로 1930년대 미국 대공황시 펼쳤던 ‘뉴딜아트정책’을 살피며 생활 연극 운동을 제시해보았다. 또한 우리 연극계에서 극장 환경의 두드러진 변화 중 하나, .. 2022. 5. 11.
문화가 비평에게 길을 묻다 저자: 신아영 정가: 9,000원 사양: 신국판(반양장) / 160쪽 출간일: 2013년 11월 15일 ISBN: 978-89-5786-472-2 93680 이 책은 혼돈의 시기에 비평가로서 나름대로 문화의 흐름을 추적하면서 나름대로의 방향을 모색해 본 흔적이라고 할 수 있다. 이 책의 1부에 실린 연극관련 평론들은 20세기 후반, 즉 1990년대에 쓰여진 글이다. 당시에 많은 글을 썼지만, 21세기인 지금에 와서도 여전히 시의성을 지닌다고 생각되는 글들을 모았다. 2부에서는 영화와 방송드라마와 같은 영상매체에서 대표적으로 활동하고 있는 박찬욱과 김수현, 송지나의 스토리텔링에 대한 글들을 묶었다. 3부에서는 최근에 우리 사회의 화두로 떠오르고 있는 융합의 현상을 다른 장르를 원작으로 한 영화를 중심으로 .. 2022. 5. 11.
연극, 잠시 빌린 집 저자: 최은옥 정가: 15,000원 사양: 신국판(반양장) / 384쪽 출간일: 2012년 11월 15일 ISBN: 978-89-5786-440-1 93680 비평적 글쓰기의 시간은 충분히 행복한 시간이었다. 창작 안에 이미 비평의 시선이 있듯이, 비평의 과정에도 작품의 유기적 의미를 비평가의 시선으로 다시 바라보는 과정이 있다. 창작자의 작품이 관객 사회에서 재구성되는 의미를 얼마나 정교하게 전달할 것인가의 문제는 전적으로 비평가에 달려있는 것이다. 시적 정의와 시적 허용, 미학적 판단 모두 비평가의 몫이다. 그러고 보면 한 작품의 의미를 제 손으로 다시 완성하는 비평에도 창작의 요소가 있다. 비평과 창작 사이에서 순환되는 이러한 평등성에 기초해서 비평적 글쓰기를 할 수 있었다. 나는 나 자신의 비평적.. 2022. 5. 11.
김향의 무대와 객석 마주보기 저자: 김향 정가: 17,000원 사양: 신국판(반양장) / 344쪽 출간일: 2012년 7월 25일 ISBN: 978-89-5786-423-4 93680 이 책은 동시대 동ㆍ서양에서 공연되는 작품들에 대한 하나의 의견서라고 할 수 있다. 현장에서 활동하고 있는 스텝진들이 내 책을 읽고 적대감을 느끼게 되기를 바라지는 않지만 다양한 견해를 밝혀주었으면 좋겠고 그들의 작품 활동에 도움이 되었으면 좋겠다. 영국의 글로브극장, 독일의 베를린 앙상블과 샤우뷔네 공연을 보면서 나라마다 공연문화는 차이가 있으며 한국 공연문화가 서구처럼 바뀌기를 바랄 것이 아니라 한국 공연의 특징을 이야기하는 것이 좋겠다는 생각이 들었다. 한국 특유의 삶의 문제에 대해 깊이 천착하는 공연 예술들을 발굴하고 이야기하는 과정 속에서 한.. 2022. 5. 11.
낯선 무대를 찾아서 저자: 김영학 정가: 15,000원 사양: 신국판(반양장) / 296쪽 출간일: 2011년 10월 31일 ISBN: 978-89-5786-393-0 93680 저자의 두 번째 연극평론집이다. 책 분류는‘한국 연극과 희곡 문학’, ‘연극제’, ‘민중극’, ‘광주 연극’, ‘연극 단상’로 엮여져 있다. 첫 번째 항목은 ‘한국 연극과 희곡 문학’에서는 학회지에 게재한 논문과 필자의 석사학위논문을 실었다. 두 번째 항목 글은 남도 지방에서 열린 ‘연극제’ 참관기다. 세 번째 항목에서 다룬 ‘광주의 민중극’은 1980년대 한국을 대표했던 민중극단인 놀이패 ‘신명’과 극단 ‘토박이’의 작품을 분석한 것이다. 네 번째 항목에서는 최근 ‘광주연극의 현황’을 분석한 논문과 광주 무대에 올려진 연극 리뷰를 실었다. 다섯 .. 2022. 5. 11.
한국 현대연극 산책 저자: 김문환 정가: 20,000원 사양: 신국판(반양장) / 500쪽 출간일: 2010년 2월 12일 ISBN: 978-89-5786-335-0 93680 이 책은 저자가 쓴 글들 가운데 한국현대연극의 흐름과 관계되면서 아직 단행본으로 묶이지 않은 자료들을 조금 손질하여 모은 것이다. 제목에 ‘산책’이라는 단어를 구사한 것은 이 책이 본격적으로 학술적인 성격보다는 한국현대연극에 대한 저자 자신의 감회를 적어본 일종의 고백이자 증언임을 암시하고자 해서이다. 차례 서문 발문 이상일_김문환과 우리 내부의 교양과 고전, 그리고 트릭스터적 활력 김의경_고독한 늑대의 연극사냥 40년 제1부 한국 현대연극의 흐름 1. 해방 이후 한국연극 개관 2. 1970년대의 한국연극：실험극장의 경우 3. 1980년대의 한국연극.. 2022. 5. 10.

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