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연극과인간/학술282

오태석 연극 : 실험과 도전의 40년 저자: 오태석, 서연호 정가: 10,000원 사양: 신국판(반양장) / 320쪽 출간일: 2002년 2월 27일 ISBN: 89-89075-63-7 93680 오태석과의 대담을 통해 극작가로서의 오태석, 연출가로서의 오태석, 무대예술가로서의 오태석에 주안을 두고 이야기 한다. 그는 분명 우리시대의 문제작가였고, 화제작가였으며, 대표작가인 동시에 창조적인 작가였다. 여기서는 그의 생생하고 솔직한 육성을 그대로 기록하고 있다. 차례 1. 난해성, 혹은 생략과 여백 2. 유년부터 대학까지 3. 1960, 70년대의 활동 4. 1979년 이후 5. 현대극의 선도집단 목화 6. 문화의 수용과 재창조 7. 역사와 언어 8. 배우의 연기훈련 9. 우리 연극의 미래를 위하여 2022. 5. 12.
국립극단 50년사 저자: 국립중앙극장 정가: 16,000원 사양: 신국판(양장) / 336쪽 출간일: 2000년 12월 9일 ISBN: 89-89075-23-8 93680 한국 연극의 역사를 대변하고 있는 국립극단의 50년사를 편찬. 1950년 국립극장의 설립과 동시에 발족되어 1973년 현 장충동 국립극장의 신축·이전과 함께 반 세기의 역사를 올곧게 지켜온 국립극단의 발자취를 알 수 있다 차례 󰡔국립극단 50년사󰡕 편찬을 기념하면서 김명곤 ▪ 3 󰡔국립극단 50년사󰡕를 발간하며 정상철 ▪ 5 국립극단의 형성과정 유민영 ▪ 9 국립극단의 화려하고도 짧았던 꿈 : 50년 전을 회고하며 차범석 ▪ 21 초창기 번역극 무대 한상철 ▪ 29 환도 직후의 공연무대 신우식 ▪ 37 국립극단의 명동시절과 나 최명수 ▪ 47 시공관 국.. 2022. 5. 12.
Contemporary Korean Theatre 저자: 이미원 정가: 9,000원 사양: 신국판(반양장) / 240쪽 출간일: 2000년 11월 20일 ISBN: 89-89075-21-1 93680 한국연극학회에서 만들어진 우리나라의 연극계의 극작가, 연출가 등의 작가론을 영문판으로 소개되어진 책이다. 차례 Playwrights Park,jo-Yeol.......Lee,Mee-won ...19 Lee,Kun-Sam.......Chung,Woo-Sook ...29 Choi,In-Hoon.......Chang,Hye-Jeon ...39 Oh,Tae-Sok.......Kim,bang-Ok ...49 Lee,Kang-Baek.......Lee,Young-Mee ...61 Kim,Kwang-Lim.......Choe,Junho ...71 Cho,Kwang-Hw.. 2022. 5. 12.
광복 이전 조선영화비평사 저자: 김수남 정가: 20,000원 사양: 신국판 / 380쪽 출간일: 2016년 11월 30일 ISBN: 978-89-5786-593-4 93680 2017년도 대한민국학술원 우수학술도서. 이 책은 조선영화가 좀 더 유익하게 연구될 수 있도록 조선영화의 진면목을 확인시켜 주고자 조선영화의 비평자료를 정리하였다. 영화는 경제적인 제도 속에서 문화적인 생산품이자 기술이 필요한 예술이며 다양한 모습으로 존립하고 있다. 영화비평사 연구는 미학적인 측면뿐만 아니라 기술적, 경제적, 문화적, 정치적, 사회적인 총체적 관계를 살펴보아야 할 것이다. 이 책은 기존연구에서 언급하는 ‘광복 이전(해방 이전) 한국영화’를 ‘조선영화’라 명명하여 남북한의 체제가 존재하는 오늘날 ‘광복 이전 한국’을 ‘조선’으로 표기하는 것.. 2022. 5. 11.
국제화 시대의 한국 연극 저자: 허순자 정가: 20,000원 사양: 신국판(반양장) / 436쪽 출간일: 2008년 12월 11일 ISBN: 978-89-5786-276-6 93680 여기 모은 글들은 대체로 1990년대 중반부터 가장 최근에 이르는 2008년 10월까지 커버하는 시기 ‘국제화시대의 한국연극’이라는 화두를 푸는데 소용되는 것들이다. 최근의 빈번한 국제교류 현상을 반영하듯, 근간에 쓴 글들이 다수 포함된 것이 이 책의 동시대적 의미를 기려주는 것은 다행이다. 허나 본서의 화두만을 염두에 두고 쓴 글들이 아니기에 스타일과 형식, 전개에 있어 일목요연을 기대하기는 어렵다. 따라서 글의 일관성 면에서 일견 만족스럽지 못한 점도 있다. 특히 마음에 걸리는 부분은 마지막 챕터에 영문으로 된 3편의 글을 원문대로 포함시킬 것.. 2022. 5. 10.
도전과 응전의 긴 여정(김의경 연극론집) (공문산 공연문화총서 3) 저자: 유인경 편 정가: 20,000원 사양: 신국판 / 500쪽 출간일: 2008년 3월 28일 ISBN: 978-89-5786-235-3 93680 이 책은 ‘전문 연극인’ 김의경의 연극활동과 관련된 자료를 거의 망라한 것이다. 김의경은 공연기획에서부터 극작, 연출, 제작, 예술감독에 이르기까지 일생동안 광범위한 작업을 실행해왔다. 우리는 여기서 20세기 후반 한국연극 발전과 정체의 단면들을 체험할 수 있다. 더구나 그가 쓴 텍스트에는 생동하는 경험과 이론적 탐색에서 길어 올린 현장인의 시각이 극명하게 드러난다. 그러므로 그의 글들은 우리 연극계의 의의와 한계를 점검하고, 그러한 결과의 원인을 규명하는 데 긴요한 지표가 될 수 있다. 차례 自序/연극론 상재에 부쳐김의경 序文/도전과 응전의 긴 여정.. 2022. 5. 10.
한국연극론, 분열과 생성의 목소리 저자: 김옥란 정가: 11,000원 사양: 신국판(반양장) / 280쪽 출간일: 2006년 3월 31일 ISBN: 89-5786-126-2 93680 연극 양식의 문제와 그 미학적 효과에 대해 고민한 책. 전통극으로부터 1980년대 마당극까지 한국 연극사의 다양한 목소리를 살펴보는 저자의 논문들을 모아 엮었다. 제1부에서는 저자의 연극에 대한 관심의 출발 지점이었던 전통 연극론에 대한 것과 한국 연극론에 주체적으로 수용된 서구 연극론의 이입사를 검토하고 있다. 제2부에서는 주로 1970년대와 1980년대에 논의를 집중하며, 한국 연극론 연구에 대한 보다 동시대적인 관점을 보여준다. 차례 머리말 3 제1부 한국 연극론의 모색 제1장 극전통과 판소리의 미학 13 : 살아있는 극전통을 위한 시론 1. 문제제기.. 2022. 5. 10.
각색의 기술-재현과 창조 사이 저자: 홍재범 정가: 20,000원 사양: 신국판(반양장) / 372쪽 출간일: 2014년 10월 31일 ISBN: 978-89-5786-519-4 93680 2015년 세종도서 학술부문 선정 각색은 원작을 재현하면서 필연적으로 창조한다. 이 책의 내용을 한마디로 요약하면 ‘재현과 창조 사이에 존재하는 각색 과정에서 고려해야 하는 몇 가지 원칙들’이라고 할 수 있다. 이를 첫 번째 장에서 나머지 장들을 포괄하는 내적인 관점을 집약적으로 제시하고자 하였다. 각각의 장들은 첫 번째 장에서 제시한 각색의 기본원리들이 모두 개입하고 있지만 특별히 부각되는 것을 제목으로 추출한 것이다. 따라서 실제 세부적인 서술에 있어서는 반복되는 접근 방식들을 계속해서 만나게 될 것이다. 전체적인 통일성을 기하기 위해 기왕의 .. 2022. 5. 10.
영화와 사회 저자: 김남석 정가: 12,000원 사양: 신국판(반양장) / 268쪽 출간일: 2014년 9월 5일 ISBN: 978-89-5786-450-0 93680 어릴 적, 영화는 빈 방으로 흘러들어오는 빛의 이미지로 이해되곤 했다. 그래서 영화는 사회를 바라보는 눈이 될 수 있었고, 사회와 인접한 문이 될 수 있었으며, 사회로 돌아가는 길이 될 수 있었다. 영화는 멀리서 사회를 바라볼 수 있어, 더 넓게 혹은 더 안전하게 때로는 더 정확하게 사회를 바라볼 수 있다는 장점도 지니고 있었다. 의도하지는 않았지만, 영화를 공부하면서 이러한 나의 생각이 영화관(映畵觀)에 투영된 것 같다. 처음에는 이러한 생각을 희석시키기 위해서 일부로 ‘영화의 형식’이라는 별도의 파트를 마련하기도 했다. 하지만 점차, 그냥 ‘영화와.. 2022. 5. 10.
스토리텔링과 영화 저자: 신아영 정가: 7,500원 사양: 신국판 변형(반양장) / 148쪽 출간일: 2011년 8월 20일 ISBN: 978-89-5786-388-6 93680 이 책은 드라마의 관점에서 연극과 영화, 그리고 방송드라마의 연관관계를 살펴본 책이다. 드라마이론은 전통적으로 아리스토텔레스의 에 그 근원을 두고 있지만, 현대극에 이르러 브레히트의 서사극 이후 서사화경향을 보이고 있는 것으로 보인다. 그러므로 이제 드라마와 서사를 포괄하는 새로운 개념이 필요하지 않은가 하는 생각이 드는데, 스토리텔링이 그러한 대안적인 개념이 될 수 있지 않을까 하는 것이 필자의 바람이다. 그러므로 이 책은 다시 말하여 스토리텔링의 관점에서 연극과 영화, 그리고 방송드라마의 관계를 살펴본 책이다. 차례 1. 스토리텔링의 관점에서.. 2022. 5. 10.
한국영화, 황금기를 찍다 저자: 남상국, 남정욱 정가: 12,000원 사양: 신국판(반양장) / 240쪽 출간일: 2010년 11월 20일 ISBN: 978-89-5786-362-6 93680 60년대, 시대를 앞서 영화를 산업으로 대접한 입안자들 덕분에 외적 성장을 강제당했던 한국영화는 그 대가로 다양한 장르의 작품들을 만들어내면서 황금기라는 시절을 경험한다. 빛과 그림자는 오히려 현재의 시각에서 얼마나 좋은 전통들이 우리에게 남았으며 그 전통이 현재의 어떤 것을 만들어 내고 있느냐 라는 현실적인 문제일 것이다. 이 질문에 대해 60년대 한국영화는 아직 뚜렷한 답을 내지 못하고 있다. 그러나 그 답이 명료하지 않을 경우 그림자가 더욱 크게 느껴질 것은 자명한 일이다. 차례 서문 : 한국영화 황금기의 빛과 그림자 1부 : 인터뷰.. 2022. 5. 10.
프랑스 영화의 이해 저자: 김호영 정가: 13,000원 사양: 신국판(반양장) / 380쪽 출간일: 2007년 3월 10일 ISBN: 89-89075-87-4 03680 2003년 문화관광부 선정 추천도서-교양부문 이 책은 무엇보다 프랑스 영화에 대한 전반적이고 체계적인 이해를 목적으로 쓰여졌다. 어느 한 감독이나 한 작품, 한 사조에 치우치는 것을 자제하면서 되도록 객관적인 시각에서 프랑스 영화의 다양한 특징들과 전체적인 맥락을 소개했다. 즉 고다르나 브레송에 대해서는 정통하지만 카르네나 타티의 영화에 대해서는 잘 모르고 있는 이들을 위해, 뤽 베송이나 카락스의 영화에는 열광하지만 피알라나 소테의 영화에는 쓴웃음만 짓는 이들을 위해, 가능한 균형 있는 시각으로 프랑스 영화사를 장식한 수많은 시네아스트들과 작품들을 골고루 .. 2022. 5. 10.
욕망하는 영화기계 저자: 박명진 정가: 10,000원 사양: 신국판(반양장) / 288쪽 출간일: 2001년 10월 15일 ISBN: 89-89075-45-9 03680 영화 개론서. 을 비롯해 , , , , 와 같은 다양한 한국 영화에 대한 평론과 작가론, 작품론, 논문 등을 수록했다. 차례 1부 스크린, 또는 광학적 무의식으로서의 일상 2부 섹슈얼리티, 또는 탈주와 봉합 3부 역사와 기억, 또는 근대성의 그림자 4부 영화의 욕망, 영화의 정체성 2022. 5. 10.
포스트소비에트연극, 새로운 극장시대 저자: 전정옥 정가: 20,000원 사양: 국판 / 양장 / 384쪽 출간일: 2021년 2월 26일 ISBN: 978-89-5786-771-6 이 책 『포스트소비에트 연극, 새로운 극장시대』는 페레스트로이카(Perestroika)를 전후로 등장해 포스트소비에트(Post-Soviet) 사반세기를 버텨내며 성장한 동시대 러시아연극의 새로운 ‘행보’들에 관한 이야기이다. 이 행보들은 ‘연출가의 연극(Rezhisserskiy teatr)’, ‘레퍼토리 극장(Repertuarnyy teatr)’으로 특징지을 수 있는 러시아연극의 제도이자 시스템 ‘밖에서’ 찾을 수 있으며, 흥미로운 것은 시스템 밖에서 포스트소비에트 사회를 이끌었던 전복의 에너지를 동력으로 해 동시대 러시아연극의 자기반성을 이끌어 냈다는 점이다... 2022. 4. 29.
종합교양잡지와 연극비평지의 탄생 저자: 이진아, 김유미 정가: 16,000원 사양: 신국판 / 무선 / 268쪽 출간일: 2020년 12월 31일 ISBN: 978-89-5786-767-9 이 책은 본격적인 연극전문지의 시대가 열리기 전 연극비평지의 역할을 담당하며 평단 형성과 전문지 창간의 동력이 되었던 1950~60년대 종합교양잡지와 문학지, 그리고 본격적 연극비평지 시대를 연 1970년대 『연극평론』을 중심으로 하여 이 시기 연극비평의 지형과 역할을 논의한 것이다. 연극학과 연극비평의 독립적 위상 형성, 연극비평가로서의 자의식 확립과 연극전문지 필요성의 대두, 연극전문지 시대의 개막과 비평의 자기 성찰과 함께 이 모든 과정에서 연극 창작현장과 비평의 관계를 살피고 있다. 차례 머리말 1부. 1950~60년대 연극비평의 분화 과정 .. 2022. 4. 29.

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