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연극과인간의 책/번역182

일본현대연극사(명치, 대정편) 저자: 오자사 요시오 저, 명진숙, 이혜정, 박태규 정가: 33,000원 사양: 4*6배판(양장) / 552쪽 출간일: 2012년 1월 27일 ISBN: 978-89-5786-408-1 93680 2013년도 대한민국학술원 선정 우수학술도서 모두 여덟 권으로 구성된 연극사는 1868년부터 1954년까지의, 근대 이후에는 그다지 커다란 변화가 없는 노가쿠와 분라쿠, 다소 특수한 아동연극을 제외한 모든 일본의 연극을 대상으로 하고 있다. 일반적으로는 연극사의 대상으로 삼지 않는 다카라즈카 가극단과 쇼치쿠 계열의 레뷰를 비롯하여, 널리 대중연극의 분야까지도 시야에 둔 것은 말할 것도 없고, 동시대의 연극의 움직임을 횡적으로 파악할 수 있도록 구성한 것이 가장 큰 특색으로, 일본에서는 이러한 연극사는 아직까지 .. 2022. 5. 6.
배우의 철학 저자: 게오르그 짐멜 저, 신소영 옮김 정가: 5,000원 사양: 신국판(반양장) / 88쪽 출간일: 2010년 10월 30일 ISBN: 978-89-5786-355-8 93680 이 책에 수록된 게오르그 짐멜의 세 편의 글은 배우의 현실과 무대 위의 현실 오가기가 어떻게 진행되는지 그래서 배우에게 이상적으로 필요한 것은 무엇인지, 반복과 번복을 거듭하며 설명한다. 그래서 이해했다고 생각하는 순간 다시 한 번 튕겨 오르는 경우가 종종 있다. 결국 생각하게 한다. 이 즐거움이 독자에게까지 닿았으면 좋겠고, 공부하는 이들에게 하나의 지표가 될 수 있었으면 좋겠다. 차례 들어가며(드니 게눈): 역설에서 문제까지 배우의 철학 배우의 철학에 대하여 배우와 현실 게오르그 짐멜 옮긴이의 말 2022. 5. 6.
조명과 디자인 아이디어 저자: 린다 에식 저, 김광섭 옮김 정가: 15,000원 사양: 4*6배판 변형(반양장) / 304쪽 출간일: 2009년 2월 7일 ISBN: 978-89-5786-283-4 93680 이 책은 조명디자인을 전공하려는 사람들이 알아야 할 가장 중요한 내용들, 즉 빛의 이해, 공연에서의 빛의 역할, 빛에 대한 이해를 공연에 적용하는 과정에 중점을 두고 있다. 좋은 조명디자인은 그것의 구체성과 명확성에 근거한다. 빛의 색, 방향, 성질, 형태, 분포, 강도, 움직임, 변화에 대한 조명디자이너의 선택은 개별 공연마다 구체적이고 명확해야 한다. 조명통제 기술이 과거보다 훨씬 더 발전하고 있기 때문에 디자인 결정이 기술뿐만 아니라 개념적인 접근에서도 확고한 토대를 가져야 한다는 인식이 더욱 더 중요해지고 있다. .. 2022. 5. 6.
공연예술의 기호 저자: 앙드레 엘보 저, 신현숙, 이선형 역 정가: 10,000원 사양: 신국판(반양장) / 236쪽 출간일: 2008년 11월 11일 ISBN: 978-89-5786-261-2 93680 인간 존재는 연극이나 무용이나 노래를 하며 서커스의 프로그램을 시행하며 일상을 연출하기도 한다. 변화하는 서양 사회와 분리되어 있든 혼용되어 있든 간에, 오늘날 이러한 공연의 실천은 복합적인 독해 양태, 제약과 상상적인 것과 문화상호적인 영역에서 공연의 정체성을 다시 드러내도록 하고 있다. 본서의 중심에 있는 각색의 개념은 공연적 특징에 대한 문제 제기에 있어 창작자와 관객이 동시에 진술하는 중재를 통해 유사한 콘텍스트 속에서 모범적인 울림을 발견하고자 한다. 각색의 개념은 여러 방면의 실천에 있어 고유하면서도 공통적.. 2022. 5. 6.
살아 숨쉬는 극장(공문산 공연문화총서 2) 저자: 에이 기세이, 모토스키 쇼조 저, 김의경, 명진숙 공역 정가: 13,000원 사양: 신국판(반양장) / 280쪽 출간일: 2008년 1월 30일 ISBN: 978-89-5786-219-3 94680 일본의 여러 지역에서 창조적인 극장경영을 하는 11곳을 선정, 이들이 펼치고 있는 감각적이면서도 창조적인 지역극장들의 활동을 생생하게 전해주고 있다. 아울러 이들이 그들만의 활동방향가 방법론을 터득하여 자신들의 향토문화를 스스로 가꾸어 가고 있는 사례를 보여주고 있다. 우리보다 조금 앞서서 지방자치를 시작한 일본의 지방의 극장들이 앞서 겪은 성공과 실패의 과정을 통해 우리의 문예회관 담당자들이 빠른 시일에 극장경영의 요체를 익히는 데 많은 도움이 될 것이다. 차례 머리말 추천의 말씀 I 지역극장의 모습.. 2022. 5. 6.
프랑스 연극 미학 저자: 카트린 노그레트 저, 김덕희, 신정아, 이영석, 조효석 옮김 정가: 17,000원 사양: 신국판(반양장) / 384쪽 출간일: 2007년 12월 8일 ISBN: 978-89-5786-216-2 93680 2009년도 대한민국학술원 선정 우수학술도서 이 책의 목적은 연극의 주요 이론들을 소개하면서, 연극 미학이 제기할 수 있는 연극작품의 생산과 수용에 관한 굵직한 질문들에 대해 다각도의 성찰을 보여주는 데 있다. 독자들에게 지식과 동시에 필수적인 성찰의 도구를 제공하기 위해 이 책은 역사적인 동시에 비판적인 방식을 택했다. 플라톤에서 브레히트에 이르는 연극의 주요이론가들의 입장을 면밀한 독서와 분석을 통해 다루는 한편, 오늘날 우리가 텍스트에서 연출까지 연극예술을 구조화시키는 주요 개념들을 생각할 .. 2022. 5. 6.
무대가 된 교실 저자: 앤디 켐페, 울리케 빙켈만 저, 이경미 옮김 정가: 10,000원 사양: 신국판(반양장) / 192쪽 출간일: 2007년 9월 15일 ISBN: 978-89-5786-195-0 93680 이 책은 여러 가지 자극을 통해 수업에 상당한 도움을 줄 수 있는 학습 및 교수모델에 대해 소개하고 있다. 교사들에게 자신들이 단순히 같은 것을 되풀이하여 반복하는 사람이 아니라 학생들로 하여금 새로운 것을 발견할 수 있도록 자극을 줄 수 있는 창의적인 창조자라는 용기를 심어줄 것이다. 교육연극은 언제나 최상의 이상을 추구하기 때문에 언제나 실제적 차원에서 응용하고 적용하려는 자세가 필요하다. 이 책은 기존의 접근방법을 효과적으로 확대할 수 있는 새로운 대안으로서 교육연극을 설명하는 안내서이다. 차례 머리말 옮긴.. 2022. 5. 6.
연기(演技)된 근대 저자: 효도 히로미 저, 문경연, 김주현 역 정가: 16,000원 사양: 신국판(반양장) / 356쪽 출간일: 2007년 6월 15일 ISBN: 978-89-5786-194-3 93680 2008년 대한민국학술원 선정 우수학술도서 이 책은 메이지 초기의 연극개량운동에서부터, 메이지 20〜30년대에 성립된 국민연극으로서의 신파극을 거쳐, 메이지 말기부터 다이쇼와 쇼와시기에 전개되었던 예술연극으로서의 신극운동을 관통해간다. 이 책이 일본 근대 연극을 서술함에 있어 저자의 독특한 관점을 드러내는 열쇳말이 ‘신체’와 ‘감각’이기는 하지만 하나의 연극사로서 손색이 없는 것이, 가부키와 노라는 구극에서부터 시작되어 쇼와 시기까지 일어났던 다양한 연극논쟁은 물론이고 연극인의 활동, 근대 예술인과 그들의 공연, 연극 .. 2022. 5. 6.
통쾌한 희곡의 분석 저자: 데이비드 볼 저, 김석만 역 정가: 7,000원 사양: 46판(128*188) / 172쪽 출간일: 2013년 4월 10일 ISBN: 978-89-5786-731-0 93680 은 희곡을 무대에 올리는 사람들을 염두에 두고 쓴 희곡 대본을 읽어내는 기술에 관한 책이다. 기술이란 전공자들에게 언제나 환영을 받지는 못한다. 하지만 연기, 디자인, 연출의 분야에서 영감을 얻기 위해서 기술적 연마(수련)가 필요하듯이 지적이고 상상력이 풍부한 희곡 독회(읽기)에도 기술이 필요하다. 이 책은 오직 기술만을 서술하고 있다. 독자 스스로 영감, 이해력, 상상력의 부분을 채워야 한다. 그것은 가르치거나 글로 서술하기 어려운 부분이다. 차례 추천사 저자 서문 제1부 형태 1. 무엇이 사건을 일으키는가? 2. 사건 .. 2022. 5. 6.

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